户外方型圆形罗马伞全铝合金骨架质保3年防风防雨
户外方型圆形罗马伞全铝合金骨架质保3年防风防雨

户外方型圆形罗马伞全铝合金骨架质保3年防风防雨

价格 790.00
起订量 10㎡
货源所属商家已经过真实性核验
品牌 百佳
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地址: 中国 浙江 杭州市中国.浙江.杭州市文一西路仓前工业区龙泉路6号

产品详情
品牌

百佳

重量

32kg

款式

定制

颜色

可定

加工定制

适用人群

成人

货号

020

打开方式

手动

伞骨种类

防风伞骨

伞骨材质

铝合金

伞布材质

涤纶

加印logo

可以

适用送礼场合

适合

伞布过胶

未知

伞骨数量

8骨

收伞方式

手动

是否进口

外形尺寸

2500*25003000*3000mm

  这次我将透过一部电影来聊摄影。

  《罗马》在国内院线排期并不多,但在摄影人的眼中,这部节奏缓慢的片子汇集了人物、街头、家庭、空间等多个题材。甚至有摄影APP开发了“罗马”专属滤镜,不少爱好者跃跃欲试。

  要想真正从这部电影中获得摄影方面的启示,并不是简单调成黑白并加个黄色小标就了事。我从这部电影中选取200个场景,并从中总结以下12个摄影关键词,帮助大家在观影的同时获得更多摄影灵感。

  本文只透过电影谈静态摄影,没有剧透,请放心食用。

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  01. 空场景

  “空场景”——没有人物活动的留白镜头。

  《罗马》的空场景比一般电影时间更长,但却耐人寻味。电影的开头和结尾便是两个空场景。

  开头的空场景是俯视地板:

  ?《罗马》 女主出场前的空场景,地板和积水。

  结束的空场景则是仰望天空:

  ?《罗马》电影结束,女主离开镜头走向天台,留下一个仰视视角的空场景。

  场景过渡或交代环境的时候,则常出现建筑空间、陈设静物的空场景。

  ?《罗马》室内陈设作为空场景

  ?《罗马》窗户空场景

  ?《罗马》建筑空间作为空场景

  ?《罗马》女主受挫之后,连续出现多个空场景,这是其中一帧

  ?《罗马》暴乱前的空场景

  其他空场景:

  在电影的时间线中,空场景承前启后推动情节,留白呼吸。而在静态手机和相机摄影中,空场景则是对“场所”的**描述。这让我想起了《场所精神:迈向建筑现象学》一书的观点,场所之所以有意义是因为它暗示了一种归属感, 这取决于人对它的认同感。这便是“气氛”。仔细品味上面的空场景,物件的质感、使用的痕迹、水汽所折射的天色都是“气氛”,甚至开始的场景,我们能透过银幕“闻”到擦地洗衣粉的味道。

  摄影启示

  不要轻易就定义一些场景“没有意义”,摄影的精神就藏在细节中。

  -

  02.反射

  《罗马》摄影中多次用到了反射——通过镜子、玻璃等,让人物的形象或者活动被强调,我们首先来看几帧:

  ?《罗马》女主在自己的寝室睡觉的时候,用镜子构建了一个对称的小空间。

  ?《罗马》后视镜中反射的司机眼睛

  ?《罗马》左边窗户反射了女主的侧影

  ?《罗马》女主在医院看育婴室,玻璃中反射了医生工作的场景。

  ?《罗马》孩子在度假归来车里,玻璃上反射的树影和人物形象叠合在一起。

  更多有反射的镜头:

  推测导演用意有二:一是整部电影大多是广角镜头,人物活动很多时候只占其中一小部分(特别是在家中场景),为了让视觉上不至于单调,多侧面展示人物,强调了人物的动作;二是通过反射让场景信息丰富,如通过玻璃反射将育婴室内外叠合,通过后视镜反射将司机的表情、车内环境、车外的嘈杂叠合。

  不管这是不是导演的真实用意,不能否认的是,反射是经典街头摄影中经常用到手法,也难怪摄影师和摄影爱好者们看到这部电影,觉得特别亲切。

  摄影启示

  拍摄一个场景,除了直接表现主体,还应该关注反射和透射等信息。反射或能强调主体,或能给画面带来更丰富的细节

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  03.低位

  《罗马》中的低视角机位镜头大多和地板、孩子、狗屎有关。其中的符号和隐喻这里不做展开,先从摄影的视觉角度来欣赏一下:

  ?《罗马》医生驾车归来

  ?《罗马》女佣清扫狗屎

  ?《罗马》下冰啦,孩子们兴奋起来。

  更多低视角摄影镜头:

  请再仔细看上面的几帧低视角镜头,我们能在低视角中看到冰渣落地的律动,感受到轿车入库时的飞扬跋扈,或者以“狗视角”带入到和地板的亲密接触中,这些都是日常视觉无法获得的体验。

  摄影启示

  低视角能给观众带来有别于日常观看习惯的全新视野,观众能从中获得陌生感十足的审美体验

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  04.局部

  《罗马》还经常“拍人不露脸”,通过人体局部表现人。例如医生回家那场戏,连续通过医生的手、脚、背来表现他的形象:

  ?《罗马》医生驾车回家

  甚至都不用他本人,仅仅通过他控制的汽车局部:

  ?《罗马》医生驾驶的汽车局部

  同样的手法也出现在女主身上,她洗碗、准备早餐、和工友一起练瑜伽,都是通过局部的表现来展示的。

  ?《罗马》女主和工友一起练瑜伽

  ?《罗马》女主准备早餐中

  更多局部视角的摄影:

  之前经常提到的“主体困境”就能很好地用拍摄局部的方法来解决。在家庭、婚礼纪实等题材上,局部表现人物的方法经常被用到,大家也不妨多尝试。

  摄影启示

  拍照的时候,不要总被一个个完整的物体牵扯所有注意力,大胆地舍弃全局,聚焦在一个小小的点上,拍出来的照片常常更加情切细腻。

  -

  05.框景

  电影中常常搭建景框,来强调画面中的一个部分,我们来看下面几个镜头。电影开篇空场景后,水浸地面反射出了天井,倒影形成景框,一架飞机飞过。

  ?《罗马》天井的倒影形成景框,一架飞机飞过。天井+飞机成为近年来网红的拍摄构图手法。

  半开的玻璃门形成景框,然而这一段时间的视觉中心集中在了银幕的左三分之一处:

  ?《罗马》半开玻璃门框构成景框

  医生开车进门后,前后挡风玻璃分别框住了车内外两个并行的运动场景,这是一个多重景框:

  ?《罗马》前后挡风玻璃形成景框

  有时景框主要目的不是为了强调某一个主体,而是在场景中设置一个很小比例的空间,此时空间没有烘托和强调人物,而是让人物的活动浸没在其中。

  ?《罗马》餐厅场景和窗外的女主

  ?《罗马》餐厅的外窗和开车离去的医生

  摄影启示

  即各种景框都会很自然,会利用场景中天然存在的构件、物品和空间来获取景框。另一个启示则是,景框不一定要用来强调主体,也可以在大场景中隔离出小尺度“子场景”,让画面的信息量更多、更细腻,也就是俗话说的“更耐看”。

  和许多朋友从构图法则中学到的“框景式构图”不同,《罗马》中的框景给了我们一个更好的范例。下面是更多电影中的框景构图,你能看出景框是怎么搭建的吗?

  -

  06.并置

  电影中也经常将两个空间或事件并置在同一构图中,这两个空间或事件有时是对比,有时是弱相关,有时甚至不相关。我们可以看看下面几个镜头:

  女主从楼上的趴体来到地下室的趴体这一情节,通过了这样一个镜头来过渡。这个镜头将二者并置,形成了一个对比。

  ?《罗马》楼上的主人趴体和楼下的佣人趴体

  影片结尾,祖孙相聚在起居室拥吻,女主又在卧室中开始了日常的忙碌:

  ?《罗马》祖孙的拥抱和女主的劳作日常

  ?《罗马》从背后抱住医生的妻子和远处带着孩子的女主。

  我认为电影中动人的镜头是下面这个,两代人在不同的空间内做着自己的事情,既真实又日常。

  ?《罗马》在门口和狗玩耍的男孩和屋里看报的祖母

  更多并置场景:

  推及我们自己的拍摄,其实也可以将一些场景进行并置,例如将近景和远景的事件进行并置、将左右不同房间的场景进行并置、将上下不同空间的元素进行并置。

  摄影启示

  无论是形式上,还是内容上,通过并置形成的对比、呼应,又或是场景间“自说自话”所带来的日常感纪实感,都是摄影中很宝贵的情绪。

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  07.主心骨

  《罗马》整部电影都是写实场景风格,大多还是以广角中景呈现,这会遇到一个问题:画面元素太多太乱怎么办?摄影师通常有这样的处理方式。

  简单的当然是用单一纯粹的画面进行构图,只用大比例的方式表现一个主体。如电影前后三次用中心式构图正面记录了女主的忧郁,这时候,主人自己就是“主心骨”:

  ?《罗马》女主三次正面镜头

  ?《罗马》女主三次正面镜头

  ?《罗马》女主三次正面镜头

  而在更为复杂混乱的场景中,摄影师通常会悄悄在其中安插一个东西,它不见得是主角,但会让视觉被镇住:

  ?《罗马》人多混杂的趴体,这只狗一直出现在画面正下方

  女主在训练场寻找男友后,画面结束在一根竖杆的中心构图位置。

  ?《罗马》中央位置的竖杆

  下面这些,同样是从电影中寻找出来具有主心骨作用的镜头,你能发现其中的奥秘吗?

  摄影启示

  在混乱的场景中要学会“悄悄”安插压制画面的主心骨,它们或许是比例占主导的主体,或者是处在中心、三分线等关键位置的元素,这样照片才能在视觉上看起来平衡稳定,有理有据。

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  08.空间

  《罗马》中有一些特别有趣的空间构建方式。当然这里的空间不是建筑学意义上的三维物理空间,或是电影中讨论的抽象意义的空间,而是指摄影层面上搭建出来的“舞台”。我们来看几例:

  主人一家晚餐的场景,人物走动和陈设复杂都会让画面显得乱,但是摄影通过一盏灯和桌子抑制了这种的混乱,制造了聚合感。

  ?《罗马》主人一家晚餐的场景

  这让我想起了芦原义信在《外部空间设计》中提到的,对空间限定的方法。一盏灯、一把伞、一块地毯,甚至只是颜色材质不同,都会给人心理以空间限定的暗示。

  ?芦原义信《外部空间设计》空间的形成

  主人一家从海滨度假归来,佣人在某口迎接,通过餐厅的两扇窗来承载这一小段情节,这就比直接在屋外拍摄来得更有家庭场景的代入感。

  ?《罗马》主人一家度假归来的场景,透过两扇窗户来展示

  类似的例子比比皆是。

  有一段对话是两位佣人在门口进行的,一道弧线切过,甚至让我们只能看到二人的头顶,这个逼仄的空间限定让情节少了很多摆拍,多了许多随机和日常感。

  ?《罗马》两位佣人的一段对话,是在一条弧线所限定出来的空间完成的

  下面的这些帧,你能说说摄影师是如何构建空间的么?

  摄影启示

  当我拍一件事情的时候,不仅拍清楚其中的人物和事件就可以,而是可以想想是什么能量场将这件事情聚拢在一起了?又或者,除了直接拍摄,是否有其他承载某个事件的舞台,让画面叙述起来更有深意?

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  09.介质

  这里说的介质是在拍摄的东西前“隔”点什么。光线和声音的传播需要介质,而拍摄的影像通过介质的传播,则会让表现的内容加载不一样的信息和氛围。我们看几个例子。

  街头动乱发生的这一幕,实际上有两个平行的空间,一个是地面街头,一个是主角所在的家居商场二楼。透过旧玻璃看到的街头场景,相对于直接表现会更接近主角的感受,让观众感受如履薄冰的危机感,也为后来卫兵冲上来的戏做了铺垫。

  ?《罗马》通过家具店的旧玻璃表现的街头动乱场景,这一层介质让镜头更接近主角的主观感受

  电影还多次用到“人来影先来,人去影还留”的小技巧,人离开后在门上留下半透明的影子,人来之前先在门上给一个投射的影子。这就比直接拍摄人的到来和离去多了几层日常的细节。

  ?《罗马》女主离开后在玻璃门上留下影子。

  当然,介质可以不只是物理的阻隔。女主一行三人目送丈夫远去那一段,镜头前列队走过军乐队,这相当于在三位主角面前强有力地介入了一个事件,我们需要透过人群快速闪过的影子才能看到主角,这时,介质是安插在观众和主角间的行进队伍。

  ?《罗马》三分目送医生远去的时候,闯入行进的队列

  玻璃、隔断、灰尘、光线,乃至事件都能成为横亘在主体面前的介质。下面可以看到更多帧例子。

  摄影启示

  除了直接拍摄,还可以隔着一点什么东西,来间接拍摄想要表达的东西。例如隔着玻璃拍摄的时候,不把玻璃的模糊不清晰看成是阻隔,有没可能看成是一个介质呢?又如,遮挡在拍摄主体前面的东西,除了搭建一个景框,有没可能也作为一个介入呢?

  通过一点安排,我们也许会看到,照片会多近、中、远多个层次,制造多层审美体验。

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  10.逆光

  逆光拍摄在罗马中多处用到,各处或有不同的用意。我们来看几个例子。

  海边游泳救人那一个长镜头,全程使用逆光,明晃晃的太阳直射观众眼睛,加剧了焦虑和紧张。当然,在拍摄的时候,并不是每时每刻都正对太阳,摄影师会有意让太阳被人物或构筑物遮挡,阳光间歇刺入人眼。

  ?《罗马》逆光拉长了构架的影子

  ?《罗马》拥抱的几人,正好遮住了逆向射来的光线。

  ?《罗马》向海边跑去的女主,镜头断断续续遮住太阳。

  车灯逆向射来光线也是经常拍摄的一个场景。

  ?《罗马》医生第二次回家,车灯大亮,逆向入眼。

  而更多时候,室内的光线会通过窗口温柔入射。

  ?《罗马》女主在浴室

  更多逆光场景帧:

  许多摄影爱好者会认为,顺光是初学者光线,逆光是错误光线,45°侧逆光才是可用的。其实,逆光只是比较难用而已,它会削弱主体的许多细节,但很多时候,我们是不许时刻让主体有太多细节的。

  摄影启示

  我们可以像电影中这样,利用遮挡来削弱逆光,或是寻找室内环境中不那么强烈的逆光,又或索性在某些有特别需要的条件下直面逆光,用光线来为摄影加分

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  11.母题

  下面这些帧会很接近大家平时所看到的相机摄影,因为其中运用到了母题的重复,让画面看似写实随意,实则是精心的构图。

  ?《罗马》训练场上的阵列

  ?《罗马》三个十字架,十字架的形态就是母题

  ?《罗马》围观的人们,人和影子的相似性构成母题

  上面这张照片让我想起了何藩的这张作品,除了都是在逆光条件下拍摄之外,更多的是隐含着人体自然形成的母题,在重复中让画面充满节奏感。

  ? 何藩

  查看更多

  摄影启示

  在真实的场景中取景,可以寻找一个母题,并让其重复——这是让画面变得内容统一,节奏明快的好办法,也是贯穿在摄影中的基础技巧。

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  12.地景

  《罗马》中还有精彩之处在于对自然环境和人文环境的表现,许多镜头都洋溢着满屏的“高级感”。

  请先欣赏下面这几帧:

  ?《罗马》森林聚会前的环境交代

  ?《罗马》泥泞村镇场景,具有许多细节和概括性的场景

  ?《罗马》泥泞村镇场景,与上面不同的是,这个角度有了一点“决定性瞬间”感觉

  ?《罗马》泥泞村镇场景,与上面不同的是,这个角度有了一点“决定性瞬间”的感觉

  ?《罗马》 扬起灰尘的小镇口

  ?《罗马》画面环境细节很多,各个灰度都有许多细节。让人联想起安塞尔亚当斯的分区曝光法。

  其他对环境的交代:

  摄影启示

  让画面充满细节,却不去刻意制造撩拨观众眼球的“精彩”部分。

  《罗马》中的环境摄影“高级感”总结下来便是“细节先于趣味点”,这种更为冷静和概括的摄影,更让人过目不忘。

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  以上便是电影中的200个场景剧照,一共总结了12个点,但要提醒的是,宽幅的电影摄影画幅毕竟和用手机相机拍照不同,其中关于摄影的启示也不必生硬套用。

  真要说《罗马》的摄影给了我们什么样的启示,概括起来会发现其中的“两股力量”。一股力量是让画面更简单——框景、母题、局部、主心骨,另一股力量是又不甘于让画面那么简单——反射、并置、空间构建、介质,这两股力量互相制衡,又相互渗透,使摄影师在创造和拿捏中,让画面趋于更完美的状态。

  以上。

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  关键词:形式美/审美/摄影语言/好看的照片

  用户评论

  饕餮孑孓空境很美0

  Vane

  比起电影里牛逼的摄影,更牛逼的是音效,因为好多场景里都是通过声效把观众带入环境和气氛中的。

  1

  木兮若风要消化好久了[好奇][好奇]0

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